Heute habe ich Amy Goodman in Berlin bei der Vorführung von „Steal this Story, Please!“ getroffen. Ich verarbeite das Ganze noch. Ich hatte nicht nur die Gelegenheit, sie zu treffen, sondern ihr auch eine Frage zu stellen, die mich schon seit Jahren beschäftigt. Aber fangen wir von vorne an.

2006 zog ich nach New York City, um an der NYU einen Master in Musikwirtschaft zu absolvieren. Ich verbrachte dort drei intensive, chaotische, wunderschöne und zugleich anstrengende Jahre. Die Stadt war noch immer gezeichnet von 9/11 – das war überall spürbar: die Energie, die Spannung, die Widerstandskraft. Es war ein Schmelztiegel im wahrsten Sinne des Wortes: Kulturen prallten aufeinander, Geschichten überschnitten sich, und alle versuchten zu begreifen, was gerade geschehen war. Genau in dieser Zeit stieß ich auf „Democracy Now!“.

Ich weiß nicht mehr genau, wie ich darauf aufmerksam wurde – vielleicht habe ich einfach nur durch die Sender gezappt. Ich erinnere mich noch, wie ich zum ersten Mal Amy Goodmans Stimme hörte und dachte: Moment mal, warum spricht eigentlich nicht jeder darüber? Da war jemand, der nicht einfach nur Schlagzeilen vorlas. Zusammen mit Juan González stellte sie die unbequemen Fragen, ging in die Tiefe und sprach gegenüber den Mächtigen Wahrheiten aus – auf eine Weise, wie es die großen Medienkonzerne niemals tun würden. Es war Journalismus, der nicht nur Nachrichten vermittelte, sondern die gängigen Narrative hinterfragte. Das veränderte auch meinen Blick auf die Welt.

Ich begann, Dinge zu hinterfragen, die ich zuvor immer als selbstverständlich hingenommen hatte. Ich fing an, nach den Geschichten hinter den Geschichten zu suchen. Nicht nur darauf zu achten, was gesagt wurde, sondern auch darauf, was verschwiegen wurde. Wer profitiert von diesem Narrativ? Warum wird es auf diese Weise dargestellt? Was wird uns vorenthalten? Dieses kritische Denken wurde zu einem festen Bestandteil meiner Persönlichkeit – und prägte mein gesamtes Leben in New York. Ich denke zum Beispiel an die Begegnung mit dem ehemaligen Fotografen von Bob Marley – ein reiner Zufall. Wir kamen ins Gespräch, und er erzählte mir die Geschichten hinter den berühmten Bildern, die er einst aufgenommen hatte. Nicht die glanzvolle Rockstar-Version, sondern die echten Geschichten: die Kämpfe, die Hintergründe, die Momente, die es nie in die Öffentlichkeit geschafft haben. Es war eine Erinnerung daran, dass die wirkungsvollsten Geschichten oft direkt vor unseren Augen verborgen liegen. Ich denke auch an meinen Dozenten für Musikrecht, der übrigens auch das Management von Jeff Buckley übernommen hatte. Er brachte uns bei, dass es im Recht nicht nur um Verträge und das Kleingedruckte geht, sondern um den Schutz von Künstlerinnen und Künstlern. Es geht um Fairness. Es geht darum sicherzustellen, dass diejenigen, die Musik erschaffen, nicht von der „Maschinerie“ ausgebeutet werden – eine weitere Form, den Mächtigen die Wahrheit entgegenzuhalten. Im April 2009 hatte ich die Gelegenheit, die Band Los Fabulosos Cadillacs zu treffen und Zeit mit ihnen zu verbringen, als sie am 5. April im Hammerstein Ballroom in New York auftraten. Das Konzert war elektrisierend. Doch am meisten sind mir die Momente abseits der Bühne in Erinnerung geblieben: die Gespräche, das Lachen, die Geschichten. Fünf Tage später sah ich Gustavo Santaolalla mit Bajofondo im Highline Ballroom. Ich hatte ihn 2004 zum ersten Mal in Berlin getroffen; ihn nun in New York wiederzusehen, fühlte sich an, als schließe sich ein Kreis. Es war eine Erinnerung daran, dass wahre Kunst aus Authentizität entsteht – und nicht aus dem Versuch, sich in das Bild zu pressen, das die Industrie von einem erwartet.

In den Jahren 2008/09 arbeitete ich zudem erneut mit Panteón Rococó zusammen – sowohl bei ihren Auftritten in New York als auch bei ihrer Teilnahme am Festival „Rock al Parque“ in Bogotá. Ihre Musik ist tief in einem sozialen Bewusstsein verwurzelt. Es geht nicht nur um eingängige Melodien oder tanzbare Beats; es geht darum, eine Botschaft zu vermitteln und für Werte einzustehen. Es geht darum, den Mächtigen die Wahrheit in einer Sprache entgegenzuhalten, die Menschen berührt. Über die Jahre hinweg hat mir *Democracy Now!* immer wieder vor Augen geführt, dass der Kampf für Klimagerechtigkeit und soziale Gerechtigkeit keine getrennten Kämpfe sind. Ob im Amazonasgebiet oder in Gaza, bei UN-Klimakonferenzen (COP) oder auf der Straße – ihre Berichterstattung stellt konsequent Zusammenhänge her, die von den großen Medienkonzernen oft ignoriert werden. Dieser rote Faden zieht sich auch durch meine heutige Arbeit bei Music C•A•R•E•S, wo wir eine Nachhaltigkeitsplattform für die Live-Musikbranche aufbauen. Dabei stehen Klimaschutz und soziale Gerechtigkeit im Mittelpunkt – denn die Musikindustrie kann nicht länger so tun, als gingen sie diese Themen nichts an.

So viele unglaubliche Erlebnisse, gebündelt in einer so kurzen Zeit. New York City macht das mit einem. Es überhäuft einen mit allem auf einmal. Und mittendrin war immer *Democracy Now!* präsent. Es war der rote Faden, der alles miteinander verband – die Geschichten, die Musik, die Fragen, die Weigerung, den Status quo einfach hinzunehmen. Als ich heute also die Gelegenheit hatte, Amy Goodman eine Frage zu stellen, wusste ich genau, was ich wissen wollte: Ich fragte sie nach dem 11. September. Nicht nach der offiziellen Version. Sondern nach der anderen Geschichte. Jener über kontrollierte Sprengungen und unterdrückte Beweise. Über die Art und Weise, wie das Narrativ vom „Terrorismus“ dazu instrumentalisiert wurde, Kriege zu rechtfertigen, die rein gar nichts mit Terrorismus zu tun hatten – wohl aber mit Öl, der Gier von Konzernen und geopolitischer Vorherrschaft. Ich stellte ihr diese Frage, weil *Democracy Now!* mich gelehrt hat, Fragen zu stellen.

Ihre Antwort war genau das, was ich von jemandem erwartet hatte, der sein ganzes Leben dieser Arbeit gewidmet hat. Sie wich nicht aus. Sie tat es nicht als abwegig ab. Sie nahm es ernst. Sie sprach darüber, wie wichtig es ist, weiterhin solche Fragen zu stellen, Transparenz einzufordern und die offizielle Darstellung nicht einfach deshalb zu akzeptieren, weil sie am lautesten wiederholt wird. Dieser Moment bedeutete mir mehr, als ich in Worte fassen kann. Es war eine Bestätigung. Es geht nicht nur um die Frage selbst, sondern um die Denkweise, die zu ihr geführt hat. Ethischer Journalismus. Kritisches Denken. Den Mächtigen die Wahrheit sagen. Das sind Praktiken. Es sind bewusste Entscheidungen. Es ist ein Unterschied, ob man einfach hinnimmt, was einem gesagt wird, oder ob man versucht zu verstehen, was tatsächlich vor sich geht.

Diese Lektionen begleiten mich bis heute – von New York bis Berlin. Sie prägen meinen Weg durch die Musikbranche, durch jedes Projekt, durch jedes Gespräch. Denn die Geschichte, die erzählt werden muss, ist selten diejenige, die sich am besten verkauft.

Danke, Amy Goodman. Für alles. Democracy Now!